Drysau'n agor 7pm | Doors open 7pm - £12
(English below)
Gan godi cwestiynau ynglŷn â’n perthynas ni gyda byd natur ac ieithoedd lleiafrifedig fel ei gilydd, mae Pan elo’r adar yn gynhyrchiad theatr gobeithiol sy’n ein hannog i weithredu er mwyn y dyfodol.
Wedi’i gyflwyno mewn arddull gorfforol a chwareus gan yr artistiaid Rhiannon Mair a Steffan Phillips, mae’r cynhyrchiad hefyd yn cynnwys perfformiadau byw gan y cerddorion Heulwen Williams ac N'famady Kouyaté, gwaith animeiddio gan Efa Blosse-Mason a thrac sain gan Ani Glass.
Mae’n trafod yr argyfwng y mae natur ac iaith ynddi, a phwysigrwydd mynd i’r afael â’r naill i sicrhau bod y llall yn cael ei warchod ac yn ffynnu. Mae’r gwaith hwn yn amserol o ran ei themâu ac yn cynnig llwyfan i drafod.
Cyflwynir y gwaith ar ffurf cylch; cylch sydd yn cynrychioli treigl amser, yn symbol o gylch y rhod a pherthynas symbiotig. Mae Rhiannon a Steffan yn defnyddio arddull gorfforol yn y gwaith a ddatblygwyd gyda’u cyfarwyddwr symyd profiadol, Dan Watson. Y mae’n cynnwys agwedd arbrofol ar gemau plant fel modd o herio a mynegi rwystredigaeth ynglŷn â’r hyn sydd yn y fantol. Digwydda hyn oll i gyfeiliant byw persain Heulwen a N’famady, sydd yn cyfrannu at greu profiad cofiadwy. Er bod themâu’r cynhyrchiad yn ddwys, y nod yw y bydd y gynulleidfa’n gadael gan deimlo’n obeithiol ac wedi’u hymbweru.
Cyflwynir y gwaith gyda chefnogaeth Cyngor Celfyddydau Cymru, Theatr Cymru a phrosiect Gwreiddiau Gwyllt gan Fentrau Iaith Cymru. Diolch hefyd i Theatr Felinfach, Frân Wen a Phrifysgol De Cymru.
++++
Raising questions about our relationship with nature and minoritised languages alike, Pan elo’r adar is a hopeful theatre production that encourages us to act for the sake of the future.
Presented in a physical and playful style by artists Rhiannon Mair and Steffan Phillips, the production also includes live performances by musicians Heulwen Williams and N'famady Kouyaté, animation by Efa Blosse-Mason and a soundtrack by Ani Glass.
It discusses the crisis that nature and language are in, and the importance of tackling one to ensure that the other is protected and can flourish. This work is timely in terms of its themes and offers a platform for discussion.
The work is presented in the form of a circle; a circle that represents the passage of time, and is a symbol of a circular and symbiotic relationship. Rhiannon and Steffan use a physical style in the work that was developed with their experienced movement director, Dan Watson. It includes different take on various childhood games played as a way of challenging and expressing frustration about what is at stake. It all happens to the live accompaniment of Heulwen and N'famady, blending to create a memorable experience. Although the themes of the production are intense, our goal is to leave the audience feeling hopeful and empowered.
The work is presented with the support of the Arts Council of Wales, Theatr Cymru and the Gwreiddiau Gwyllt project by Mentrau Iaith Cymru. Thanks also to Theatr Felinfach, Frân Wen and University of South Wales.
